Ugo Mulas

Parra Romero presenta Ugo Mulas: La Bienal y la imagen, una exposición dedicada al extraordinario conjunto de obras que Ugo Mulas desarrolló en torno a la Bienal de Venecia, uno de los escenarios fundamentales en la configuración del arte moderno y contemporáneo internacional.

Concebida en un momento especialmente significativo, coincidiendo con la inauguración de la edición de este año de la Bienal, la exposición reflexiona sobre este acontecimiento no solo como un gran evento artístico, sino también como un espacio de representación, construcción y memoria. A través de la mirada precisa, inteligente y profundamente sensible de Ugo Mulas, la Bienal se revela no solo como un lugar donde se exhibe el arte, sino como un complejo dispositivo en el que se producen imágenes, relaciones, gestos, presencias e imaginarios, elementos que han contribuido a definir la historia visual del siglo XX.

El proyecto reúne una selección de alrededor de cuarenta fotografías, entre las que se incluyen copias de época, un reducido conjunto de imágenes en color y una limitada presencia de copias modernas. El recorrido expositivo evita deliberadamente las jerarquías rígidas y una secuencia estrictamente cronológica, favoreciendo una experiencia de descubrimiento más abierta, intuitiva y sensible, en la que el visitante puede desplazarse libremente entre distintas temporalidades, atmósferas y formas de mirar.

Aunque el núcleo de la selección se centra en el interior de la Bienal —sus pabellones, obras, instalaciones y artistas—, la exposición incorpora también aquellas imágenes en las que la atención de Mulas se desplaza hacia los márgenes del acontecimiento: encuentros en cafés, trayectos, pausas, momentos de espera o escenas aparentemente periféricas que, lejos de resultar anecdóticas, amplían nuestra comprensión de la Bienal como experiencia vivida, ecosistema humano y teatro expandido del arte. Es en ese territorio donde aparecen figuras, gestos y situaciones que condensan, con extraordinaria naturalidad, la densidad cultural, social y simbólica de aquel momento.

Más allá de su valor documental, las fotografías de Ugo Mulas revelan una capacidad singular para transformar la observación en pensamiento visual. Su trabajo no se limita a registrar una escena: la interpreta, la ordena y le da forma. En este sentido, La Bienal y la imagen no es solo una exposición sobre la Bienal de Venecia, sino también una reflexión sobre cómo esta se convierte en imagen y sobre cómo, a través de esa imagen, se construye una determinada idea del arte, del artista y de la propia historia de las exposiciones.

El montaje ha sido concebido desde un planteamiento riguroso y sobrio, pero también con una marcada dimensión estética. El recorrido incorpora una presencia cromática profundamente vinculada a la tradición veneciana mediante bandas verticales en rojo veneciano, un color cargado de resonancias históricas y simbólicas que aporta a la exposición una atmósfera refinada, serena y evocadora. Lejos de funcionar como un recurso escenográfico, este elemento acompaña el recorrido como una capa adicional de significado, conectando las imágenes con la memoria pictórica y cultural de Venecia.

Con este proyecto, Parra Romero reafirma su compromiso con exposiciones que, más allá de la presentación de obras, activan contextos históricos, proponen lecturas curatoriales exigentes y fomentan conversaciones institucionales de largo recorrido. Ugo Mulas: La Bienal y la imagen se concibe así como una exposición de carácter museístico que devuelve plena contemporaneidad a una mirada que sigue siendo fundamental para comprender no solo la Bienal de Venecia, sino también la manera en que el arte del siglo XX aprendió a verse, a representarse y a inscribirse en la historia.

UGO MULAS
1928, Pozzolengo, Italia — 1973, Milán, Italia.

Ugo Mulas fue una de las figuras más relevantes de la fotografía del siglo XX y un testigo privilegiado de la evolución del arte contemporáneo en Europa y Estados Unidos. Fue el primero en desarrollar, a través de la fotografía, una lectura crítica del artista y del sistema artístico, subrayando la importancia de este medio como lenguaje del arte en un momento, a finales de la década de 1960, en el que el arte conceptual comenzaba a adquirir protagonismo.

La obra de Ugo Mulas ha sido objeto de numerosas exposiciones en instituciones y museos de todo el mundo, entre ellos la Kunsthalle Basel (1971 y 1974), el Palazzo della Pilotta de Parma (1973), Documenta VI de Kassel (1977), la Accademia Americana de Roma (1982), el Musée Rath de Ginebra (1984), el Kunsthaus Zürich (1985), la Villa Malpensata (MUSEC) de Lugano (1986), el Palazzo Braschi (Museo di Roma) (1992), el Museo Guggenheim de Nueva York (1994), la Fondazione Prada de Milán (1995), el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid (1996), el Centro Artistico Alik Cavaliere de Milán (2000), el Philadelphia Museum of Art (2002), el MAXXI de Roma (2007–2008), el Museo del Novecento de Milán (2011), el Centre Pompidou de París (2015), la Fondation Henri Cartier-Bresson de París (2016), el Istituto Italiano di Cultura de Copenhague (2021), la Fondazione Pino Pascali de Polignano a Mare (2022), Le Stanze della Fotografia de Venecia (2023) y el Palazzo Reale de Milán (2024), entre muchos otros.